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Robert Hecht
Robert Hecht fotografiert seit seiner Jugend. Um den Jahrtausendwechsel herum wagte er sich erstmals an die faszinierenden Themen Portrait und künstlerischer Akt heran - mit wachsender Begeisterung. Freunde und gebuchte Modelle empfinden die Fotosessions mit ihm oft als kleinen Urlaub. Robert stellt seine Werke in großen Formaten in Ausstellungen der Öffentlichkeit vor, auf seiner Webseite zeigt er auch Landschaftsaufnahmen und Streetfotografie.
Monique Hertel
Monique Hertel - kurz Mo - ist Porträt- und Peoplefotografin aus dem nordbadischen Bruchsal. Seit 2019 beschäftigt sie sich intensiv mit der Fotografie von Menschen. Zuvor stand Mo immer mal wieder privat vor der Kamera. Der Schritt dahinter kam für sie überraschend. Aber sie hat ihn mit großer Begeisterung getan. Eine Begeisterung, die sie immer noch spürt und bei jedem Shooting positiv einsetzt.
Wolfgang Loke
Wolfgang Loke wurde 1967 in Bochum geboren und wohnt in Witten. Seine Liebe zur Fotografie wurde bereits im Alter von 9 Jahren sehr früh geweckt. Über viele Jahre sammelte er Erfahrungen in der eigenen Dunkelkammer und noch immer gilt seine Liebe der Schwarz-Weiß-Fotografie. Thematisch gehört das Abbild von Menschen (speziell Porträt/ Beauty/ Akt) zu Wolfgangs Lieblingsbereich.
Ulrich Heidemann
In seiner aktuellen fotografischen Arbeit konzentriert sich Uli vor allem auf die Darstellung von Frauen in den Bereichen Boudoir, Artnude - eine künstlerische Ausdrucksform der sinnlichen Fotografie - und Porträt. Für ihn liegt die wahre Schönheit und Bedeutung der Peoplefotografie in ihrer Fähigkeit, Menschen miteinander zu verbinden um gemeinsam etwas Bleibendes zu schaffen.
LICHTundNICHT
Thomas Kratzin ist ein kreativer Fotograf aus der idyllischen Stadt Freiburg im Breisgau. Unter dem Pseudonym LICHTundNICHT schafft er beeindruckende visuelle Kunstwerke. Seine Fotografien zeichnen sich durch eine besondere Sensibilität für Licht und Schatten aus, die er meisterhaft zu einem harmonischen Gesamtbild vereint. In der Welt von LICHTundNICHT entstehen Aufnahmen, die Emotionen wecken und Geschichten erzählen.
Annika Luise
In Willich am Niederrhein im Westen Nordrhein-Westfalens hat Annika Luise einen Ort geschaffen, an dem Boudoir-Fotografie zu einer Hommage an die Einzigartigkeit des Menschen wird. Für Annika ist Fotografie weit mehr als eine künstlerische Tätigkeit - sie sieht darin eine Möglichkeit, Menschen zu ermutigen, sich selbst und ihren Körper jenseits gesellschaftlicher Erwartungen und Normen zu schätzen.
Mia Graphya
Mia Graphya alias Sandy Hölzel ist eine leidenschaftliche und einfühlsame Fotografin aus Jena in Thüringen, die mit der Kamera in der Hand intuitiv ihrer Intuition folgt und sich von den kleinen Details des Lebens inspirieren lässt. Ihre Leidenschaft gilt vor allem der Schwarzweißfotografie, die für sie eine Welt fernab der Ablenkung durch Farbe erschafft. Sie glaubt, dass in den sanften Abstufungen von Schwarz und Weiß die wahre Essenz der Schönheit liegt.
Rüdiger Beckmann
Rüdiger Beckmann ist ein Hamburger Fotograf, dessen Weg zur Fotografie aus einer tiefen Überzeugung heraus entstanden ist: Das Leben in all seinen Facetten und die inneren Geschichten der Menschen einzufangen. Seit vielen Jahren widmet er sich intensiv der analogen Porträt- und Aktfotografie und ist überzeugt, dass wahre Schönheit nicht im Äußeren liegt, sondern im authentischen Ausdruck dessen, was sich unter der Oberfläche verbirgt.
Christian Angerer
Christian Angerer ist ein international tätiger Fotograf mit dem Schwerpunkt People- und Porträtfotografie. Seine Leidenschaft ist die cineastische Fotografie, hauptsächlich in Schwarz-Weiß, jedoch auch in Farbe.
Manfred Steiner
Manfred Steiner, ein leidenschaftlicher Fotograf aus Köln, begann bereits in seiner Jugend mit dem Fotografieren. Nach einer längeren Pause fand er 2015 zu seiner Passion zurück und begann sich intensiv mit der Fotografie als Kunstform zu beschäftigen. Seitdem hat sich Manfred vor allem auf die faszinierende Welt der Peoplefotografie spezialisiert. Sein Fokus liegt dabei auf der natürlichen Darstellung von Menschen.
Patrik Hennebold
Patrik Hennebold ist ein renommierter Fotograf aus dem hessischen Rödermark bei Frankfurt am Main, der seine Leidenschaft für die Fotografie nutzt, um Momente, Geschichten und Ideen in bleibende Erinnerungen zu verwandeln. Peoplefotografie bedeutet für Patrik, Menschen so einzufangen, wie sie gerne gesehen werden möchten. Dabei setzt er auf intensive, aber entspannte Gespräche, um die individuellen Wünsche seiner Modelle zu verstehen und ein passendes Konzept zu entwickeln.
Thomas Ruppel
Thomas Ruppel, Porträtfotograf aus der Nähe von Frankfurt, schätzt an der Fotografie vor allem die ständige Begegnung mit neuen Menschen und Orten. Diese bieten nicht nur fotografische Abwechslung, sondern auch persönliche Überraschungen. Seine Arbeitsweise hat sich im Laufe der Zeit verändert. Nach einigen Jahren des Experimentierens hat er seinen eigenen Stil entwickelt.
Dominik Kohlsdorf
Der gelernte pharmazeutisch-technische Assistent Dominik Kohlsdorf ist ein People- und Porträtfotograf aus der Nähe von Dresden. Sein Weg zur Fotografie begann nicht als vorgezeichneter Pfad, sondern durch eine Verkettung zufälliger Ereignisse und Begegnungen. Seine Leidenschaft für dieses Medium entwickelte sich aus dem tiefen Wunsch, der eigenen Kreativität Ausdruck zu verleihen. Über das Zeichnen und Malen in Acryl und Öl fand er schließlich in der Fotografie sein bevorzugtes künstlerisches Gestaltungsmittel.
Andreas Puhl
Andreas Puhl ist ein leidenschaftlicher Akt- und Porträtfotograf mit dem Ziel, seine Kunst auf höchstem Niveau zu perfektionieren. In den 60er Jahren in der Nähe von Hannover geboren, zog es ihn 1990 der Liebe wegen nach Köln, wo er bis heute lebt und arbeitet. Obwohl er als Kind und Jugendlicher immer eine Kamera dabei hatte, entdeckte er erst spät seine Passion für die Fotografie.
Norman Boesche
Der in Hannover geborene und aufgewachsene Norman Boesche hat schon seit frühester Kindheit eine Leidenschaft für Fotografie. Nachdem er viele verschiedene Techniken und Motive ausprobiert hat, stellte sich heraus, dass die Arbeit mit Menschen die größte Herausforderung für ihn ist. Im Laufe der 90er Jahre begann er, ernsthaft an seiner Porträts-, Akt- und Modefotografie zu arbeiten. Seine wichtigste Maxime lautet, dass jede Session eine lockere Atmosphäre haben sollte und es die Aufgabe des Fotografen ist, das Beste aus seinen Modellen herauszuholen.
Simone & Rainer Hoffmann
Simone und Rainer Hoffmann aus Syke bei Bremen widmen sich mit großer Leidenschaft der Landschafts- und Naturfotografie. Ihre Bilder, die oft auf gemeinsamen Reisen entstehen, zeigen weite Räume, stille Szenen und eindrucksvolle Tierbeobachtungen. Sie setzen Licht und Farbe dabei mal sanft, mal kontrastreich, aber stets mit Gefühl für Atmosphäre und Komposition ein. Ihre Fotografie ist zurückhaltend, sorgfältig gestaltet und von einer stillen Intensität, die lange nachwirkt.
Frank Loddenkemper
Frank Loddenkemper ist ein Architekt und Fotograf aus Krefeld. In seinen Arbeiten verbindet er gestalterische Strenge mit stiller Poesie. Für ihn ist Architektur nicht nur ein Motiv, sondern eine Idee, ein Spiel mit Raum, Licht und Form. Dabei wirken seine Bilder klar, reduziert und zugleich atmosphärisch dicht. Oft erinnern sie an Modelle oder digitale Entwürfe: Sie sind strukturiert, menschenleer und wirken fast surreal. Es sind Fotografien, die präzise sind und doch Raum für Interpretation lassen.
Katarzyna Slomińska
Katarzyna Słomińska lebt in Warschau und widmet sich seit 2018 der Porträtfotografie. Ihre meist schwarz-weißen Arbeiten verbinden Sinnlichkeit mit Klarheit und zeichnen sich durch ein feines Gespür für Licht, Ausdruck und Körpersprache aus. In den Bildern, die Nähe und Distanz vereinen, entstehen intensive und zugleich ruhige Bildräume, in denen Stärke und Verletzlichkeit gleichermaßen sichtbar werden. Ihre Fotografien wirken modern und zeitlos und zeugen von großer Leidenschaft sowie bemerkenswertem Talent.
Peter Grüner
Peter Grüner, Anfang der 70er Jahre in Mannheim geboren, lebt und arbeitet heute in Ludwigshafen. Seine Leidenschaft für die Fotografie ist zu einem wichtigen Teil seines Lebens geworden. Sein Schwerpunkt ist die Aktfotografie, wo er sich auf nächtliche Inszenierungen spezialisiert hat. Die Kulisse für Peters Arbeiten sind oft Stadtlandschaften, in denen er das wenig vorhandene Licht geschickt einsetzt. Das Ergebnis sind kontrastreiche und außergewöhnliche Bilder.
Joachim Bergauer
Seit den 1990er Jahren ist der mehrfach preisgekrönte Joachim Bergauer als Fotograf für Werbung, Image, Portraits und Reportagen in Salzburg und weltweit tätig. Weitere fotografische Schwerpunkte sind die Mode-, und Aktfotografie. Zu seinen Kunden zählen zum Beispiel die New York Times, Cosmopolitan, Spiegel, KTM, Moosleitner, Salzbergwerk Hallstatt etc.
Norbert Rosing
Norbert Rosing aus Grafrath bei München zählt zu den bedeutendsten Naturfotografen Deutschlands. Seine beeindruckenden Aufnahmen haben die Fotografie nachhaltig geprägt und begeistern ein weltweites Publikum. Für seine Bilder erhielt er zahlreiche Auszeichnungen. Neben der faszinierenden Arktis und der gewaltigen Natur Nordamerikas spielen auch die heimischen Landschaften Deutschlands eine zentrale Rolle in seiner Arbeit.
Tanja Diez Tabares
Tanja Diez Tabares ist eine Fotografin aus Düsseldorf. Ihre Leidenschaft ist die Porträtfotografie, denn für Tanja ist es unglaublich faszinierend, die Persönlichkeit und Einzigartigkeit eines Menschen in einem Bild einzufangen. Jeder Mensch hat seine eigene Geschichte und diese möchte sie gerne zeigen.
Dirk Adolphs
Dirk Adolphs ist ein vielseitiger Peoplefotograf aus Solingen, dessen Arbeiten durch kreative Tiefe und handwerkliche Präzision beeindrucken. Seine Porträts bestechen durch Ausdrucksstärke und Authentizität. Dirk gelingt es, eine vertrauensvolle Verbindung zu seinen Modellen aufzubauen, die echte Emotionen weckt. Mit feinem Gespür für Details verbindet er technische Perfektion mit lebendiger Intensität, so dass jedes Porträt eine eigene Geschichte erzählt.
Matthew Pine
Der experimentelle People-Fotograf Matthew Pine aus Wuppertal ist kein Künstler, der sich in herkömmliche Kategorien einordnen lässt. Seine Fotografien sind eine Mischung aus ernsten, manchmal bedrückenden Stimmungen und einer Prise Humor und Leichtigkeit. Diese Gegensätze machen sein Werk einzigartig und polarisierend. Was Matthew auszeichnet, ist die Fähigkeit, Emotionen auf intensive und unkonventionelle Weise darzustellen.
Ronny Behnert
Neben seinen Auftragsarbeiten versucht der professionelle Fotograf Ronny Behnert auch seine freien Arbeiten nicht aus den Augen zu verlieren. Um sich nicht zu verlieren und die eigene Kreativität zu schulen, verbringt er so viel Zeit wie möglich auf Reisen rund um den Globus. Ausgewählte Fotoserien aus Skandinavien, den Vereinigten Arabischen Emiraten, Spanien, Japan und Venedig wurden bereits in renommierten nationalen und internationalen Fotomagazinen präsentiert.
Beate Margraf
Beate Margraf ist eine Porträt-, Fashion- und Beautyfotografin aus Neuwied bei Koblenz. Sie liebt die klassische, reine Porträtfotografie ebenso wie das kreative Spiel mit Licht und Schatten. Ihr Bestreben, Dinge sichtbar zu machen und gleichzeitig einen Hauch des Verborgenen zu bewahren, zeichnet die Fotografin aus. Beate fühlt sich sowohl im Studio als auch im Freien gleichermaßen wohl.
Maik Kroner
Maik Kroner aus Königslutter am Elm im östlichen Niedersachsen hat sich als Street- und Stadtfotograf, YouTuber und Podcaster einen festen Platz in der Welt der künstlerischen Fotografie geschaffen. Seine besondere Leidenschaft gilt der Schwarz-Weiß-Fotografie, die für ihn nicht nur eine Technik, sondern eine bewusste Entscheidung ist. Der Verzicht auf Farbe lenkt den Fokus auf die Essenz eines Moments - das Motiv und die transportierte Stimmung stehen im Mittelpunkt.
Carsten Seidel
Carsten Seidel: Der Fotograf hinter den Augenblicken. Carstens besondere Vorliebe gilt der Hochzeits-, Porträt- und Fashionfotografie. Der Umgang mit Menschen und das Einfangen einzigartiger Momente faszinieren ihn. Die Möglichkeit, mit netten, inspirierenden und innovativen Menschen zusammenzuarbeiten, motiviert ihn immer wieder aufs Neue.
Mathias de le Roi
Der seit 2015 selbstständige People-Fotograf Mathias de le Roi legt Wert darauf, sich nicht auf einen bestimmten Bildstil festlegen zu lassen. Er möchte als vielseitiger Fotograf wahrgenommen werden, der Hochzeiten, Familien, Paare, klassische Porträts, Beauty- und Modeaufnahmen sowie sinnlich-erotische Bilder machen kann.
Jürgen Bussmann
Für Jürgen Bussmann ist die Aktfotografie die größte Herausforderung im Bereich der Peoplefotografie. Oft wird der Körper verhüllt und mit Hilfe von Licht und Pose in Szene gesetzt. Ästhetik hat für ihn einen hohen Stellenwert. Sein Motto dabei: "Ein gutes Aktfoto sollte man am Sonntagnachmittag beim Kaffeeklatsch mit der Familie zeigen können, ohne rot zu werden."
Peter Pape
Peter Pape ist ein vielseitiger Peoplefotograf aus Grömitz in Schleswig-Holstein. Seine Schwerpunkte liegen in der Akt- und Porträtfotografie. Im Studio und draußen arbeitet er sowohl mit erfahrenen Models als auch mit Menschen, die zum ersten Mal vor der Kamera stehen. Mit Geduld, Einfühlungsvermögen und der Fähigkeit, eine entspannte Atmosphäre zu schaffen, nimmt Peter seinen Modellen die Scheu und ermöglicht ungezwungene Aufnahmen, die durch Sinnlichkeit, Ästhetik und Ideenreichtum bestechen.
Sacha Leyendecker
Sacha Leyendecker ist ein Kölner People-Fotograf und Coach, der sich auf sinnlich-erotische Porträt- und Aktfotografie spezialisiert hat. Grundlage seiner Arbeit ist der Einsatz von "Available Light", das ihm die Möglichkeit gibt, kreativ zu arbeiten und seinen Modellen den Raum zu geben, sich vor der Kamera natürlich zu bewegen.
André Hofmann
André Hofmann aus Kempten im Allgäu ist ein leidenschaftlicher Natur- und Wildlife-Fotograf. Seine Bilder verbinden technisches Können mit künstlerischem Blick und überzeugen durch sorgfältige Kompositionen, präzise Lichtführung und ein feines Gespür für Strukturen. Die natürliche Umgebung ist für ihn nicht bloße Kulisse, sondern wird aktiv in die Bildgestaltung einbezogen. So entstehen Aufnahmen, die nicht nur dokumentieren, sondern erzählen - von Lebensräumen, von Ruhe und Spannung, von Nähe und Wildheit.
Pierre Steinhauer
Pierre Steinhauer, Fotograf aus der Glockenstadt Gescher in Nordrhein-Westfalen, hat mit seinen Arbeiten unter dem Titel "Ich bin - I am" eine eindrucksvolle und intime Form der Porträtfotografie entwickelt. In seinen analogen Schwarz-Weiß-Aufnahmen zeigt er Menschen, die sich in einem einzigartigen Moment der Offenheit und Ehrlichkeit präsentieren. Dabei gelingt es ihm, ihre Verletzlichkeit, ihre Ängste, ihre Sehnsüchte und ihre tiefsten Emotionen sichtbar zu machen.
Monika M. Kubiak
Die Stuttgarter Peoplefotografin Monika M. Kubiak erzählt mit ihren Bildern Geschichten, die Schönheit, Individualität und Stärke feiern. Besonders am Herzen liegen ihr Frauen- und Künstlerporträts sowie die Boudoir-Fotografie. Mit einem Talent für emotionale Nähe und der Fähigkeit, die Vielschichtigkeit ihrer Motive einzufangen, schafft sie Werke, die berühren und authentisch sind. Monikas Kunst bringt das Besondere in jedem Menschen zum Vorschein.
Martin Wieland
Der renommierte Fotograf Martin Wieland wurde 1970 in Wien geboren. Bereits im Alter von 14 Jahren entschied er sich für den Beruf des Fotografen. Im Rahmen seiner Ausbildung besuchte Martin die Höhere Graphische Bundes-Lehr- und Versuchsanstalt in Wien. Heute genießt er internationale Anerkennung als Fotograf und Fotocoach im Bereich People-Fotografie. Seit 1997 hat er sich auf Akt- und sinnliche Fotografie spezialisiert.
Alexandra Czarnetzki
Alexandra Czarnetzki, leidenschaftliche Fotografin aus Leverkusen. Ihr Weg in die Welt der Fotografie führte über Umwege. Zunächst begeisterte sie sich für kreatives Gestalten. Später wandte sie sich der People-Fotografie zu und baute sich in diesem Bereich in kurzer Zeit eine beachtliche Vita auf. Alexandras Porträts sind künstlerische Arbeiten. Sie arbeitet gerne mit Schärfe und Unschärfe, mit starken Kontrasten ebenso wie mit sanften Grautönen, mit Bewegung und auch mit Mehrfachbelichtungen.
Anton Plotnikov
Anton Plotnikov ist ein russischer Porträtfotograf, welcher bei Igor Sacharow-Ross in Sankt Petersburg studierte. Sein Stil ist geprägt durch Minimalismus, der Mensch steht im Mittelpunkt, nicht die Verpackung. Bei Beauty- und Modeshootings überrascht er gerne und zeigt, was man in den sozialen Medien nicht erwartet.
Ringo Kliemann
Ringo Kliemann, 1970 in der Niederlausitz geboren, lebt heute in Berlin und widmet sich der sensiblen Porträtfotografie. Seine Portraits sind klar, präzise und voller Intensität. Er setzt auf Schwarz-Weiß, um den Fokus auf das Wesentliche zu lenken: den Menschen selbst. Farbliche Ablenkungen gibt es bei ihm nicht, denn Licht und Schatten übernehmen die Rolle, Emotionen zu formen und die Tiefe des Ausdrucks zu verstärken. Inmitten der kulturellen Vielfalt der Stadt findet er unzählige Gesichter und Geschichten, die er mit seiner Kamera einfängt.
Matthias Naumann
Matthias Naumann, geboren 1957, ist ein vielseitiger Fotograf aus Dresden. Seine Kamera begleitet ihn auf Reisen durch Europa, Nordafrika, Nepal sowie Nord- und Südamerika. Die faszinierenden Eindrücke seiner Abenteuer präsentiert er in zahlreichen Reisefotovorträgen. Neben der Landschaftsfotografie beschäftigt er sich intensiv mit der Peoplefotografie. Sein Interesse gilt dem Menschen mit all seinen Stimmungen und Emotionen.
Michael Hemingway
Michael Hemingway aus Berlin, geboren in einer beschaulichen Kleinstadt im Münsterland, ist ein Porträt- und Aktfotograf. Seine Fotografie ist wie eine kreative Reise und es bleibt spannend, wohin diese noch führen wird. Seine Arbeit ist geprägt von Respekt und einer tiefen Verbundenheit zu den Menschen, deren Geschichten er mit wunderschönen und einzigartigen Bildern erzählt.
Ben Günther
Der Porträtfotograf Ben Günther aus Eschau am bayerischen Untermain wurde Mitte der 90er Jahre geboren. Ben konzentriert sich auf verschiedene Bereiche der Fotografie von Menschen wie Akt und Teilakt, Storytelling, Porträts und Hochzeiten. Jedes dieser Gebiete gibt ihm die Möglichkeit, seine künstlerische Vision zu entfalten und einzigartige Geschichten zu erzählen sowie besondere Momente authentisch festzuhalten.
Martin Sander
Martin Sander ist ein Architekturfotograf aus Hohwacht an der schleswig-holsteinischen Ostseeküste. Seine Heimat ist für ihn Rückzugsraum und Inspirationsquelle zugleich. Er begegnet der Architektur mit einer Mischung aus analytischem Interesse und künstlerischer Offenheit. Linien, Flächen und Strukturen sind für ihn dabei keine bloßen Gestaltungselemente, sondern die Ausgangspunkte einer eigenen Bildsprache. Anstatt Gebäude dokumentarisch abzubilden, transformiert er sie in grafische Kompositionen.
Ingrid Blessing
Ingrid Blessing hat die Fotografie 2015 für sich entdeckt, doch ihr kreativer Weg begann bereits viel früher. Schon immer von der Kunst fasziniert, experimentierte sie mit verschiedenen Ausdrucksformen - ob mit dem Pinsel, der Druckpresse oder durch die Linse der Kamera. Heute arbeitet die Wahl-Bonnerin als Fotografin und Fotojournalistin - und verbindet ihre langjährige Erfahrungen als Managerin für Kommunikation mit ihrer Leidenschaft, Geschichten in Bildern zu erzählen.
Benjamin Wohlert
Benjamin Wohlert ist ein begeisterter Porträtfotograf, Foto-Coach und Buchautor aus Dortmund, der einen ganz individuellen Blick auf Menschen hat. Seine Leidenschaft besteht darin, diesen einzigartigen Blick in wundervollen Fotos festzuhalten. Die Menschen, die vor seiner Kamera stehen, sind seine unerschöpfliche Quelle der Inspiration.
Raphaela Meyer
Raphaela Meyer ist eine ambitionierte People-Fotografin aus dem Kanton St. Gallen in der Schweiz. Egal ob intensive Portraits, ästhetische Aktfotografie oder kreative Experimente mit Licht und Schatten, sie fühlt sich in allen Bereichen zu Hause. Bemerkenswert ist, wie in ihren Bildern nicht nur die äußere Schönheit, sondern auch die Stimmungen und Emotionen der Porträtierten sichtbar werden. Dabei arbeitet Raphaela auch gerne mit langen Belichtungszeiten oder einer Prise Humor.
Thomas Maschner
Thomas Maschner, Jahrgang 1966, Hobbyfotograf aus Köln, entdeckte in den 80er Jahren seine Liebe zur Fotografie und ist seitdem begeistert. Neben seiner beruflichen Tätigkeit in der Versicherungsbranche dient ihm die Fotografie als kreativer Ausgleich und als Möglichkeit, seiner Leidenschaft, Neues zu entdecken, nachzugehen. Sein besonderes Interesse gilt der People- und Portraitfotografie, der Reise- und Landschaftsfotografie sowie der Architekturfotografie.
Simone Wirth
Simone Wirth, eine kreative Schweizer Naturfotografin, zeigt Landschaften und Tiere nicht nur anschaulich und dokumentarisch, sondern oft auch in einer künstlerisch abstrakten Form, die den Betrachter auf einer emotionalen Ebene anspricht. Charakteristisch ist ihr experimenteller Umgang mit Licht, Farbe und Form: Mal hell und weich, mal dunkel und dramatisch.
Stefan Mayr
Stefan Mayr ist ein Fotograf und Fotokünstler aus Augsburg, der mit seiner Kamera nicht nur Motive einfängt, sondern Geschichten erzählt. Sein Stil zeichnet sich durch eine starke emotionale Komponente aus. Es geht ihm nicht um die reine Abbildung, sondern um das Sichtbarmachen von Stimmungen und Nuancen. Stefans Bilder leben von der Reduktion auf das Wesentliche, ohne dabei an Tiefe zu verlieren. Er versteht das Fotografieren als einen Entdeckungsprozess, der es ihm ermöglicht, Verborgenes ans Licht zu bringen.
Sandra Mago
Die kreative Peoplefotografin Sandra Mago lebt und arbeitet in Krakow am See in Mecklenburg-Vorpommern. Ihre Aufnahmen wirken wie ein leiser Dialog mit Natur und Mensch, getragen von Licht, Bewegung und Emotion. Im Mittelpunkt steht dabei heute die künstlerische Porträtfotografie. Schwarz-Weiß dominiert – nicht als Verzicht auf Farbe, sondern als bewusste Entscheidung, um den Blick zu fokussieren. Die Bilder sind ruhig, manchmal verträumt, oft nachdenklich. Sie erzählen von Stille und Tiefe, von Verletzlichkeit und Stärke.
Simeon Zimmermann
Simeon Zimmermann aus Kiel ist ein leidenschaftlicher People- und Portraitfotograf, für den das Fotografieren mehr als nur ein Hobby ist - es ist seine Passion und Quelle der Inspiration. Seit 2016 widmet er sich mit Begeisterung der Kunst der Fotografie, wobei ihn vor allem Menschen faszinieren. Beeindruckt von der Vielfalt und Tiefe menschlicher Emotionen, strebt er danach, diese in seinen Bildern einzufangen.
Ewald Vorberg
Ewald Vorberg ist immer auf der Suche nach neuen Möglichkeiten, sich auszudrücken. Seine Hauptinteressen sind Porträt, Mode und Akt, aber er fotografiert auch Landschaften und Stillleben. Ewald arbeitet mit unterschiedlichen Methoden. Natürlich digital, aber auch analog, einschließlich historischer Techniken, die bereits im 19. Jahrhundert verwendet wurden. Seine Bilder sind handwerklich präzise und emotional tiefgründig.
Silvia Grimpe
Silvia Grimpe ist eine künstlerisch arbeitende Landschafts- und Streetfotografin aus Hamburg, die sich durch eine klare, oft minimalistische Bildsprache auszeichnet. Ihre Fotografie beeindruckt nicht nur durch technische Präzision, sondern auch durch kreativen Einfallsreichtum. Mit bewusst gewählten Kompositionen erzählt sie Bildgeschichten, die durch das Spiel von Licht und Schatten sowie Langzeitbelichtungen faszinieren.
Nina Papiorek
Nina Papiorek ist eine renommierte Fotografin aus Oberhausen, deren Bildsprache sich durch eine unverwechselbare Ästhetik auszeichnet und den Betrachter in eine Welt zwischen Fine Art Street- und (urbaner) Landschaftsfotografie entführt. Durch den Fokus auf Architektur, grafische Elemente und Linienführung vermitteln ihre Bilder den Eindruck von Einsamkeit und Verlorenheit im städtischen Umfeld. Ein minimalistischer Ansatz durchzieht ihr gesamtes Werk, der durch den Verzicht auf Farbe und die ausschließliche Verwendung von Schwarz und Weiß unterstrichen wird.
Oliver Lozano
Der Stuttgarter Fotograf Oliver Lozano fängt in seinen Bildern die verschiedenen Facetten des menschlichen Charakters ein - immer mit viel Sinn für Ästhetik und Kreativität. Mit seiner Arbeit unterstützt er vor allem Frauen dabei, ihre inneren Stärken zu entdecken, alte Vorurteile abzubauen und sich von Schönheitsidealen zu lösen. Olivers Stil verbindet oft cineastische Bildwirkung, feine Details und eine lebendige Darstellung von Mimik und Gestik. Dadurch gehen seine Porträts weit über das Gewöhnliche hinaus.
Bernhard Lamberz
Berndhard Lamberz ist People-Fotograf aus Limburgerhof. Seine bevorzugte Arbeitsweise ist die Verwendung von natürlichem Licht. Er ist kein akribischer Planer, er entwickelt grobe Konzepte, aber letztlich folgt er seinem Instinkt und fotografiert aus dem Gefühl heraus. Das verleiht seinen Bildern eine ungekünstelte Natürlichkeit.
Thomas Gauck
Thomas Gauck ist ein Porträtfotograf aus Nürnberg und kann ohne Übertreibung als "Urgestein" der Internetfotografie bezeichnet werden. So gehört er zu den ersten 50 Fotografen, die Bilder in der Fotocommunity veröffentlicht haben. Aber nicht nur im Internet, sondern auch in Magazinen, Zeitschriften, Bildbänden und anderen Printmedien sowie in zahlreichen Ausstellungen sind seine Porträts vielfach zu sehen.
Silke Hullmann
Die deutsche Wildlife-Fotografin Silke Hullmann aus Rheinbreitbach südlich von Bonn verbindet in ihrer Kunst auf einzigartige Weise dokumentarische Präzision mit kreativer Gestaltungskraft. Ihre Bilder erzählen Geschichten über das Zusammenspiel von Tier und Lebensraum, von Bewegung und fester Struktur. Neben intensiven Tieraufnahmen auf Augenhöhe - etwa von Elefanten, Nashörnern oder Eisbären - entstehen auch Luftaufnahmen aus großer Höhe mit dem Hubschrauber, die eine völlig neue, oft abstrakte Sichtweise eröffnen.
Selda Schretzmann
Selda Schretzmann ist eine kreative Porträtfotografin aus Köln, deren Leidenschaft für die Fotografie sich über viele Jahre in verschiedenen Genres, insbesondere der Naturfotografie, entwickelt hat. Doch die Porträtfotografie hat ihr Herz erobert. Inspiriert von namhaften Fotografen wie Peter Lindbergh, Vincent Peters und Herb Ritts entwickelte sie ihren eigenen, unverwechselbaren Stil, der sich vor allem durch Schwarz-Weiß-Aufnahmen und die Nutzung des vorhandenen Lichts auszeichnet.
Julia Anna Gospodarou
Julia Anna Gospodarou ist eine mehrfach preisgekrönte und international anerkannte Fotografin und Bestsellerautorin, die die Welt der Architektur-Fotografie auf beeindruckende Weise neu interpretiert. Mit ihren Schwarz-Weiß-Aufnahmen schafft sie nicht nur visuell faszinierende Werke, sondern bringt auch die kreative und emotionale Dimension urbaner Strukturen zum Vorschein. Durch ihre einzigartige Herangehensweise zeigt sie, dass Architektur-Fotografie weit mehr ist als die bloße Abbildung von Bauwerken.
Joachim Dallinger
Joachim Dallinger ist ein versierter People-Fotograf aus Heddesheim zwischen Mannheim und Heidelberg. Für ihn ist Fotografie mehr als das Festhalten von Momenten. Sie ist eine Möglichkeit, Emotionen darzustellen und Menschen einen neuen Blick auf sich selbst zu ermöglichen. Seine Bilder sind Ausdruck seiner Fähigkeit, Menschen und Szenen authentisch einzufangen. Obwohl er mit dem Drücken des Auslösers die Zeit zum Stillstand bringt, sucht er nach Veränderung und Innovation.
Benedikt Ernst
Der Kölner People-Fotograf Benedikt Ernst hat sich mit seinem realitätsästhetischen Stil einen festen Platz in der Welt der Schwarz-Weiß-Fotografie erobert. Seine Schwerpunkte liegen in den Bereichen Porträt, Akt und Mode, aber auch die Sozialfotografie spielt eine immer größere Rolle in seiner Arbeit. Benedikt verfolgt einen Ansatz, der Authentizität in den Mittelpunkt stellt. Seine Arbeiten spiegeln die Realität wider, ohne sie zu verzerren oder zu bewerten.
Markus Heinzelmann
Markus Heinzelmann ist ein leidenschaftlicher Fotograf, der seinen Übergang von einem Hobbyfotografen zur Professionalität vollzogen hat. Sein bevorzugtes Sujet sind Menschen, und er schafft eine tiefe Verbindung und Kommunikation mit seinen Motiven während der Arbeit. Für Markus ist Fotografie wie "Malen mit Licht", eine Suche nach dem perfekten Moment und der idealen Lichtbalance.
Rolf Endermann
Rolf Endermann ist ein künstlerisch arbeitender Architekturfotograf aus Bielefeld, der mit einem klaren, reduzierten Stil und einer unverwechselbaren Handschrift überzeugt. Für ihn war Architektur von Anfang an mehr als nur ein Motiv, sie bildet das Fundament seines Schaffens. Im Laufe der Jahre hat er daraus eine eigene visuelle Sprache entwickelt, die durch Struktur, Präzision und gestalterische Klarheit besticht. In aktuelleren Arbeiten erweitert Rolf sein Repertoire um Elemente der minimalistischen Streetfotografie.
Timm Rehmert
Timm Rehmert, geboren Ende der 80er Jahre, ist ein vielseitiger Fotograf aus Langenhagen/Godshorn in der Region Hannover. Seine Leidenschaft ist die kreative Fotografie und dabei hat er sich auf Porträts von Menschen spezialisiert. Sein Motto "bereit für große Momente und Emotionen" spiegelt sich in seinen Arbeiten wider.
Olaf Korbanek
Der 1970 geborene Fotograf Olaf Korbanek aus Rheine/Westfalen stellt die Vorstellung in Frage, dass es nur auf die Bilder ankommt. Er betont, dass für ihn der Entstehungsprozess ebenso wichtig ist wie das Endprodukt. Seine Leidenschaft, Menschen zu fotografieren, basiert auf dem Erleben positiver Emotionen während des Schaffensprozesses. Er schätzt den fruchtbaren Austausch mit den Menschen vor der Kamera, der Vertrauen und Verbundenheit erzeugt.
Christian Stemberg
Christian Stemberg, auch bekannt unter dem Namen Chris Linus, lebt in Bad Oeynhausen und fotografiert Menschen mit einer heute selten gewordenen Haltung: langsam, aufmerksam und ohne den Wunsch, etwas beweisen zu müssen. Seine Porträts entstehen nicht aus Konzepten oder Inszenierungen, sondern aus Begegnungen. Aus dem genauen Hinsehen. Aus dem Zuhören. Ihn interessiert nicht die Oberfläche oder Wirkung, sondern das, was mitschwingt: Zweifel, Müdigkeit, Verletzlichkeit und Würde.
Arkadiy Kurta
Arkadiy Kurta widmet sich seit 2005 der Fotografie. Er hat sich auf die Genres Akt-, Porträt- und Streetfotografie spezialisiert und beeindruckt mit einem unverkennbaren Stil, der von innovativer Lichtführung, subtilen Kontrasten und der kunstvollen Verschmelzung von Mensch und seiner Umgebung geprägt ist. Darüber hinaus gibt Arkadiy Workshops für Fotografen und Models.
Ingo Schulze
Ingo Schulze ist ein künstlerisch arbeitender Fotograf, der seine Leidenschaft für People-Fotografie seit 2010 mit großer Hingabe auslebt. Sein bevorzugtes Medium ist die Schwarz-Weiß-Fotografie, die durch die Reduktion auf das Wesentliche eine besondere Wirkung erzielt. Wenn er Farbe einsetzt, dann immer fein dosiert, um die Stimmung des Bildes zu unterstreichen. Seine Bilder laden ein, innezuhalten, den Augenblick zu spüren und in eine Gefühlswelt einzutauchen.
Andreas Timar
Der Krefelder Zahnarzt Dr. Andreas Timar hat in der Fotografie eine faszinierende Ausdrucksform und einen kreativen Ausgleich zu seinem Beruf gefunden. Seit 2022 widmet er sich bewusst dieser Kunst, nachdem er durch ein Buch über Straßenfotografie inspiriert wurde, den urbanen Raum als Bühne für flüchtige Momente zu entdecken. Früher lag sein künstlerischer Schwerpunkt auf Malerei und Zeichnung - heute hält er mit der Kamera Szenen fest, in denen sich Licht, Form und menschliche Interaktion auf einzigartige Weise verbinden.
Hermann Otto Ehlers
Hermann Otto Ehlers aus Hamburg, beschäftigt sich seit 1985 mit der Fotografie - zunächst auf Schwarzweißfilm, heute überwiegend digital. Dabei geht es ihm nicht um das bloße Abbild, sondern um den wahren Menschen hinter der Fassade. Und so zeigt Hermann mit seinen Arbeiten, dass Porträt- und Aktfotografie weit mehr ist als die Darstellung perfekter Körper oder inszenierter Posen. Seine Bilder sind Momentaufnahmen des Lebens: ehrlich und unverfälscht.
Claudia Kobrow
Die Bremer Peoplefotografin Claudia Kobrow hat eine besondere Vorliebe für Schwarz-Weiß, da sie durch den Verzicht auf Farbe die emotionale Tiefe und Ausdruckskraft ihrer Bilder verstärken kann. Ihre Arbeiten sind geprägt von einer intensiven Atmosphäre, die Stärke und Verletzlichkeit in einem faszinierenden Wechselspiel zeigt. Mit ihrem ausgeprägten Gespür für Gefühle und besondere Momente hält sie Augenblicke fest, die unter die Haut gehen. Auch im Bereich der Aktfotografie setzt die sympathische Fotografin auf Emotionalität und kreative Ausdruckskraft.
Bernie Rothauer
Bernie Rothauer ist ein Salzburger Musiker und Fotograf, der unter dem Namen „ôbaxé_arts” künstlerische Fotografie mit Seele schafft. Seine Arbeiten bewegen sich zwischen Porträtfotografie, sinnlicher Inszenierung und dokumentarischer Fotografie. Im Mittelpunkt stehen Präsenz, Vertrauen und emotionale Tiefe. Als Musiker denkt er in Rhythmus und Spannung – eine Qualität, die auch seine Bildsprache prägt. Seine Fotografien sind intensiv, respektvoll und atmosphärisch dicht.
Michael Jaeschke
Michael Jaeschke ist ein Naturfotograf mit analoger Tradition, dessen Fokus besonders auf Bäumen in Schwarzweiß liegt. Seine detailreichen und ruhigen Arbeiten entstehen vorwiegend im Weserbergland, reichen jedoch von der Sahara bis in die Nationalparks Nordamerikas. Mit großer Präzision und zeitloser Ästhetik zeigt er die Natur als stillen, lebendigen Prozess.
Klaus Wegele
Klaus Wegele aus Mainz hat einen bemerkenswerten Wandel vollzogen - vom IBM-Manager zum leidenschaftlichen Tanz- und Peoplefotografen. Sein besonderes Interesse gilt der Ästhetik des Tanzes, die er mit einer direkten und authentischen Bildsprache einfängt. Klaus betont die Dynamik der Bewegungen und fängt flüchtige Momente des Schwebens ein, in denen die Tänzerinnen und Tänzer der Schwerkraft trotzen. Technische Präzision verbindet sich mit emotionaler Ausdruckskraft und lässt Raum für Interpretationen.
Thomas Berlin
Thomas Berlin ist ein Porträt- und Aktfotograf aus dem Raum Frankfurt am Main. In seinen Fine-Art-Arbeiten befasst er sich mit Nähe, Intimität und echten Momenten zwischen Menschen. Nach Jahren als kreativer Allrounder hat sich der Schwerpunkt auf das Fotografieren von Menschen entwickelt. Die unmittelbare und persönliche Begegnung zwischen Fotograf und Model ist für ihn immer wieder eine Herausforderung und der Anreiz seines künstlerischen Schaffens.
Adolfo Valente
Der in Mailand geborene und heute in Treviso bei Venedig lebende Adolfo Valente ist ein virtuoser Fotograf, der mit seiner sensiblen und eleganten Bildsprache die Kunst der Porträt- und Aktfotografie neu definiert. Adolfos Werke bewegen sich im Spannungsfeld zwischen klassischer Eleganz und zeitgenössischer Ästhetik. Mit beeindruckender Sorgfalt wählt er Licht und Komposition, um die Persönlichkeit und Emotionen seiner Modelle hervorzuheben. Ob im urbanen Umfeld oder in der freien Natur - seine Bilder wirken intim und kraftvoll zugleich.
Stefan Langenhof
Stefan Langenhof ist ein künstlerisch arbeitender Landschafts- und Naturfotograf, dessen Handschrift sich durch eine klare Reduzierung und Minimalismus auszeichnet. Er bevorzugt Nebellandschaften, winterliche Szenen, stille Gewässer und architektonische Details als Motive, die er in ruhigen, ausgewogenen Kompositionen festhält. Seit einigen Jahren fotografiert er überwiegend analog. Er nutzt die Entschleunigung des fotografischen Prozesses bewusst, um sich ganz auf Motiv, Licht und Gestaltung zu konzentrieren.
Dieter Kittel
Dieter Kittel ist ein Akt- und Landschaftsfotograf aus der Region Fischland-Darß-Zingst an der Ostsee und am Saaler Bodden. Auf 10Fotos beschränkt sich Dieter auf die sinnliche Fotografie, bei der auch die Landschaft nicht zu kurz kommt. Sein Hauptanliegen ist es, ästhetische Bilder zu schaffen und dabei Emotionen einzufangen oder gar zu erzeugen.
Jörn Wallenwein
Jörn Wallenwein ist ein ambitionierter Natur- und Makrofotograf. Farbliche Kontraste, ein weicher, aber nicht eintöniger Hintergrund und eine gute Freistellung sind ihm bei Makroaufnahmen wichtig. Die Architekturfotografie (insb. in Schwarz-Weiß) ist ein weiterer Interessensschwerpunkt. Er ist Gründer und Betreiber dieser Webseite.
Fiona Bischof
Fiona Bischof aus Affeltrangen im Kanton Thurgau, Schweiz, entdeckte 2007 ihre Leidenschaft für die Fotografie. Sie lebt die Fotografie mit voller Hingabe und Kreativität. Fiona denkt lösungs- und ergebnisorientiert, entwickelt immer wieder neue Ideen und findet Inspiration bei ihren Kindern, in der Natur, durch Meditation und Musik. Vor allem der Umgang mit Menschen ist ihre Stärke. In lockerer und entspannter Atmosphäre gelingen ihr ehrliche und authentische Porträts. Als erfahrene Profifotografin gibt sie ihr Wissen in Coachings und Workshops weiter.
Jens Klettenheimer
Der Heidelberger Fotograf Jens Klettenheimer hat sich unter dem Markennamen "schiefLicht Fotografie" vor allem mit faszinierenden Landschaftsaufnahmen einen Namen gemacht, die die Schönheit der nordischen Regionen in Szene setzen. Seit 2014 veranstaltet er Fotoworkshops in Island und auf den Lofoten. Neben der Landschaftsfotografie ist die Porträtfotografie ein weiterer Schwerpunkt von Jens. Unter dem Namen "schiefschatten" konzentriert er sich auf ausdrucksstarke Schwarz-Weiß-Aufnahmen.
Esther Posala
Esther Posala aus Lünen in Nordrhein-Westfalen arbeitet seit 2012 als selbstständige Fotografin. Ihre Leidenschaft ist die künstlerische Peoplefotografie. Dabei hat sie eine klare Überzeugung: Fotografie soll nicht zeigen, was man sieht, sondern was man fühlt. Fotografie bedeutet eben nicht, einen Moment oder einen Menschen in Szene zu setzen, sondern die tiefe, spürbare Zuneigung zwischen Menschen sichtbar zu machen - und das so unverfälscht wie möglich.
Peter Meyer
Peter Meyer, der Anfang der 60er Jahre im Rheinland geboren wurde und heute noch dort lebt, ist ein Porträt- und Aktfotograf mit einer ausgeprägten Vorliebe für Schwarzweißaufnahmen, die er wegen ihrer unverfälschten Ästhetik schätzt. Der Verzicht auf Farbe ermöglicht eine klare Konzentration auf das Wesentliche und verleiht den Bildern eine melancholische Atmosphäre, ähnlich einem alten Schwarzweißfilm mit passender Jazzmusik.
Pascal Uehli
Als Fotograf interessiert Pascal Uehli die Reduktion, das Einfache und die Natürlichkeit. Das spiegelt sich in seiner Leidenschaft, der Schwarz-Weiß-Fotografie, wider. Hier gibt es keine Farben, die vom Wesentlichen ablenken. Dadurch eröffnen sich differenzierte Möglichkeiten der Darstellung und Interpretation.
Frank Hoffmann
Frank Hoffmann ist ein Porträtfotograf und arbeitet hauptsächlich in Duisburg und den umliegenden Städten. Wenn er faszinierende Gesichter sieht, zögert er nicht, auf die Menschen zuzugehen. Sei es der Umgang mit den Menschen selbst oder die geschickte Nutzung des vorhandenen Lichts - nichts ist wie bei Studioaufnahmen reproduzierbar und jedes seiner Bilder ist ein Unikat.
Peter Kächele
Peter Kächele ist ein Porträt- und People-Fotograf aus Bad Urach, einer schwäbischen Kleinstadt. Aus seinem Hobby Fotografie hat sich eine Passion entwickelt. Alle Fotografen versuchen das Licht einzufangen, es auf den Chip zu bringen und damit ein Bild zu erzeugen. Für Peter ist das Licht Mittel zum Zweck. Er möchte primär Persönlichkeiten und Emotionen einfangen. Eines vorweg, es gelingt ihm!
Achim Katzberg
Achim Katzberg ist ein leidenschaftlicher Fotograf aus Mainz mit den Schwerpunkten Street-, Architektur- und Reportagefotografie. Schon in seiner Jugend beschäftigte er sich mit dem Thema und entdeckte seine Vorliebe für Schwarz-Weiß-Aufnahmen, die er zunächst im eigenen Labor entwickelte. Nach einer Pause widmete er sich ab der Jahrtausendwende der digitalen Fotografie und perfektionierte sein Handwerk. Heute arbeitet Achim professionell und verbindet in seinen Aufnahmen seine Faszination für Architektur und Streetfotografie.
Reinhard Ringwald
Reinhard Ringwald ist ein Porträtfotograf aus Hausach im Schwarzwald, dessen Arbeiten sich ganz der Persönlichkeit des Menschen widmen. Seit seiner Kindheit ist er mit der Kamera vertraut und hat im Laufe vieler Jahre einen klaren, ausdrucksstarken Stil entwickelt. Vertrauen, Zeit und eine entspannte Atmosphäre sind die Grundlagen seiner Shootings. Mit reduzierter Lichtführung, häufig in Schwarzweiß, entstehen Porträts, die nicht die Oberfläche, sondern echte Emotionen zeigen.
Sven-Kristian Wolf
Der Salzburger Porträt- und konzeptionelle Fotograf Sven-Kristian Wolf zeichnet sich durch seine serielle Arbeitsweise aus. Als ehemaliger Musiker und Kulturmanager hat er sich auf die Fotografie von Kunstschaffenden und Orchestern spezialisiert. Sven-Kristian kennt somit die Welt vor und hinter der Kamera. Seine Wurzeln liegen in der Punk- und New-Wave-Szene, aber auch Mahler, Brahms und Mozart haben es ihm angetan. Bei 10Fotos konzentriert sich der sympathische Salzburger auf seine kreativen und konzeptionellen Werke.
